Diptyque vidéo et affiche 80x60 cm. Voiture et futur riment mais ne s’accordent pas. Ce diptyque vidéo propose deux échantillons d’observation : la voiture et sa mise en scène en tant qu’objet de fantasme dans les imaginaires populaires et la fiction, l’autre se recentre sur la voiture en tant que réel sujet de crise et source de nombreux enjeux sociétaux contemporains. L’affiche “Survivalisme en voiture à l’époque post-pétrole” est ma proposition pour continuer de rêver la voiture du futur en prenant compte des réalités écologiques et économiques du présent. Ce travail s’inscrit dans un chantier de recherches personnelles pour écrire de la science-fiction qui imagine des solutions.
Posters 60x75 cm. Le but de ce projet est de montrer la multitude de profils qui résident dans un même bâtiment. Pour cela je suis partie à la rencontre des habitants de mon immeuble. Les logements ont presque tous la même disposition, les mêmes ordres de prix, ce qui uniformise l'environnement général des habitants. C'est leur façon de s'approprier cet espace qui témoigne de leur personnalité. J'ai photographié des détails de leur vie, de leur environnement, de leur corps, des détails distinctifs et propres à leur identité. Afin de créer des portraits singuliers, qui dévoilent leur centre d’intérêts et leur quotidien.
Console de Conception Magnéto-Sensible de Formes Prendre en main, proposer, interpréter. Le magnétisme est un phénomène physique qui exerce un champ magnétique sur des matériaux. À partir du mouvement induit par les aimants, j’ai créé un dispositif didactique générateur de formes. Elles naissent des interférences entre les champs magnétiques et sont soumises à des influences plurielles. Lorsque l’on visualise, les particules gravitent autour d’objet absent et produisent des formes au contour brouillé. Une fois l’image figée, certains espaces intermédiaires ne sont pas investis par les particules, ces espaces vides sont ceux dépourvus de force magnétique. Cette console définit un espace permettant de manipuler la matière et de la remodeler pour proposer des formes fluides.
Edition A4 / posters en triptyque 80x60 cm. Ce projet incite à remettre en question les frontières entre science rationnelle et religion irrationnelle. En intégrant la foi dans le langage visuel de la recherche, le projet défie l'idée que la religion puisse échapper aux méthodes logiques. À travers la typologie et l’imagerie scientifique, la recherche devient une quête, capturant l'essence d'une exploration où le savoir et les croyances se rencontrent, défiant l’antithèse de leur coexistence. En allant sur le lieu de l’Église Saint-Pierre du Crotoy, j’explore de façon scientifique les éléments du site où l’histoire marine est omniprésente. Les prélèvements se révèlent dans un carnet exploratoire tel un recueil d'observations naviguant entre lieu de culte, objets, ville, bateaux votifs, témoignages et archives de la ville. En parallèle, les posters scientifiques, reprenant le principe de triptyques inspirés des affiches de science et offrent une vision graphique de cette exploration, créant un dialogue visuel entre symboles religieux et schémas savants.
Normographes 8 x 8 cm, en contreplaqué 5 mm. Les lichens, ces tâches organiques qui s’observent sur de nombreux arbres et rochers, sont composés de deux corps en symbiose : un champignon et une algue, qui s’apportent réciproquement de la matière. Je viens m’intéresser à ce processus de cohabitation de deux corps. J’ai mené, par la photographie, une étude de silhouettes. Elles ont généré un jeu de formes, disposé sur des plaques de bois. Ces outils de création donnent à recomposer la symbiose et la traduire graphiquement. Comment matérialiser le vivant par la graphie ? Par la manipulation, je propose à chacun de superposer, accumuler, faire cohabiter des éléments. Ou bien montrer comment un élément peut en infester un autre ? L'enjeu étant de démontrer une prolifération par les possibilités de composition révélant la spécificité des lichens et de leur constitution.
Ce projet est inspiré des pratiques du cinéma expérimental qui se concentre sur la forme et la projection et plus particulièrement sur le « found footage » (création d’une œuvre audiovisuelle composée d’extraits de média existants, afin de donner un nouveau sens aux images). Ce montage de found footage retrace l’histoire du père Ernetti, homme de foi qui prétendait avoir créé, à l’aide d’un collège de scientifique et de prix Nobel, le Chronoviseur appareil qui permettrait grâce à la captation d’onde électromagnétique de retranscrire des dialogues et émettre des images du passé ou du futur. Le film consiste en un hypothétique extrait de ce que le père Ernetti aurait réussi à capter en provenance d’autres époques.
Cartes, typographie. Affiche 60x80 cm, Spécimen typographique A3 et A4, Edition 13x17 cm. L’enjeu de ce projet est de rendre compte de l’histoire et de la réduction des hortillonnages dans un objectif préventif pour sensibiliser à l’anthropisation du lieu. Cette expérimentation typographique est pour moi une manière d'inviter la nature dans le processus de conception, créant un choc entre le numérique et le biologique ; faisant un parallèle entre la disparition de la nature dans le paysage urbain et la réduction de la forme organique dans le design. Des formes que personne n'aurait jamais remarquées si elles n'avaient pas été sélectionnées et montrées à voir. Des formes qui se seraient transformées et auraient disparu au fil du temps.
Affiches 60x80 cm, zine 16x24 cm. Après analyse des différentes constellations et réflexion sur leur mise en forme et l’esthétique déjà posée sur ce sujet, qui sont pour la plupart toutes dans un même style un peu conventionnel, et en examinant les prismes par lesquels elles s'organisent, leur nombre, etc., j'ai fini par me concentrer sur les constellations qui composent le zodiaque, situé le long de l'écliptique médiane de la Terre. J’ai créé un langage graphique qui illustre les différents signes du zodiaque en les contextualisant dans leur espace, sans pour autant rentrer dans l'idée d'un horoscope. Les livres d'astrologie aux éditions du Seuil de la collection zodiaque m'ont donné une grande inspiration dans le traitement graphique choisi. La série d'affiches présente les douze signes du zodiaque illustrés remis dans leur contexte spatial. Elle est accompagnée d'un zine présentant les illustrations et les recherches brutes.
Installation numérique. L'entropie est un concept scientifique associé à la mesure du chaos, du désordre, du hasard ou de l’incertitude. Initialement développé en thermodynamique, il s’applique en chimie et en physique, en biologie, en cosmologie, en économie, en sociologie, en météorologie, au changement climatique et dans les systèmes d'information. Ainsi, j’ai donné forme à ce concept très universel en m’attardant sur son aspect évolutif, irréversible et inévitable - trois paramètres rappelant la programmation informatique qui vient en conséquence donner forme à la production, à travers une animation illustrative suivant ces mêmes principes. En complément, un ensemble de calculs correspondant à l’entropie a été ajouté à la production dans une volonté de mettre en avant la graphie en sciences et ses spécificités de design (indices, exposants, symboles…), pour un résultat hybride, entre illustration et représentation théorique.
Installation interactive. Le sens du mot "corps" dans le dictionnaire est le suivant : 1. La partie matérielle d'un être animé considéré en particulier du point de vue de son anatomie, de son aspect extérieur. On se souvient et on enregistre généralement des informations de notre corps par des chiffres. Il mesure 178 cm, a une pointure 42 et pèse 72 kg ou selon ces théories telle que la longueur du poignet au pli du coude correspond à la taille du pied, Quand on ouvre les bras, les extrémités des doigts sont espacées d'un mètre et Il est possible d'utiliser la proposition du corps humain lorsqu'on dessine. La nature informative du corps, enregistrée en nombres et en unités, est l'une des manières dont on perçoit universellement notre corps. Avec ce projet je souhaite proposer une autre manière de percevoir notre corps et notre environnement. Le programme qui est écrit en ASCII Code* a une perception aiguë de notre corps et de l’environnement, avec des chiffres et des lettres qui se transforment sans cesse. Il est possible d'expérimenter les images rémanentes du mouvement et du volume de nos corps dans l’espace, ainsi que de prendre conscience de nos mouvements par l’intermédiaire de nos yeux, qui dans notre quotidien ne peuvent pas facilement saisir nos actions.
ASCII Code* (American Standard Code for Information Interchange) est le format de codage de caractères le plus courant pour les données textuelles dans les ordinateurs et sur l’internet. P.S. à propos du titre, (À) Corps Perdu : je faisais de la danse contemporaine depuis longtemps et j'avais l'habitude de m'entraîner à sentir mon corps - à sentir les muscles de mon corps et l'espace autour de moi. La phrase la plus courante que j'entendais en classe était "danser en sentant l’espace". Quand j'ai dansé en accordant toute mon attention à mon corps et à l'espace, j'ai réalisé que mon corps et la danse ne faisaient plus qu’un. C'était comme si mon corps n'existait plus. C’est seulement après avoir perdu la présence de mon corps que j'ai réalisé que je le comprenais et que j'en étais pleinement consciente.
Vidéo, cartes 10x10,5 cm, affiches 60x80 cm, skate, mockup Le skateboard est un sport de rue qui se professionnalise depuis les années 50. Cette discipline a récemment été intégrée aux Jeux olympiques. La pratique consiste à réaliser des figures artistiques avec une planche de skate (planches à roulettes). Pour effectuer des « tricks », il faut enchaîner une série de mouvements avec le corps, généralement accompagnés de gestes spécifiques des pieds, afin de donner une rotation particulière à l’objet. Il existe plus d’une centaine de figures différentes. Le projet a pour objectif de décomposer les mouvements de chaque « trick » afin de les traduire en glyphes, favorisant ainsi l’apprentissage du sport et la compréhension des gestes. Cette démarche permet également de catégoriser les figures, d'en créer de nouvelles et de comprendre la logique qui les sous-tend. L’objectif ultime est de rendre la pratique du skateboard accessible à tous.
Impression de dessin d’observation / illustrations, 1m50 sur 2m Réalisation d’une cartographie murale qui explore les interactions bénéfiques entre les plantes et les organes humains. Les plantes sélectionnées font partie de la collection du jardin des plantes d’Amiens. Chaque fleur et végétal présenté agit sur des systèmes vitaux tels que la respiration, la circulation sanguine, le système urinaire et le système cardio vasculaire. Le but étant de proposer une autre façon de faire de l’image scientifique. La phytothérapie est une discipline médicale qui se base sur l’utilisation des extraits de plantes (comme les feuilles, les fleurs, les racines) pour prévenir, soulager ou traiter divers troubles de santé.
À travers les différents supports et techniques comme l’anthotype, le Polaroïd ou le photogramme, je capture numériquement via la vidéo, la temporisation de la disparition ou l’apparition d’une image sur une surface photosensible. En observant ces différents procédés, plus ou moins rapide, nous sommes amenés à nous questionner comment ces images peuvent agir de la sorte. Malgré l’attention portée au procédé, la question du sujet photographique n’est pas mise de côté. Ce sont majoritairement des images de végétation, ou des images ayant des aspects qui renvoie à cette dernière. Après avoir été figé par la photographie, le vivant tend à être ramené à son état mouvant, d’évolution constante, en choisissant de se concentrer sur le moment ou l’image en mouvement, se révèle ou disparaît.
Installation (home-trainer), 3 affiches 60x80 cm Mes recherches se sont tournées sur le corps en mouvement et plus précisément sur le test à l’effort. Il s’agit d’un enregistrement de l’activité électrique cardiaque au cours d’un exercice physique soutenu. Cet examen sert à analyser la réaction du cœur lors d’activités similaires à celles qui peuvent avoir lieu dans la vie courante. Les technologies deviennent donc un service au sport. Afin de comprendre son fonctionnement, je mets en place un dispositif : des indications sont à suivre directement sur le vélo. Elles donneront suite à des données du battements cardiaques. Ces données seront ensuite transférées sur processing où j’aurai préalablement codé un système graphique permettant la compréhension des résultats. Ces résultats interviendront sur une affiche montrant chaque étape d’un effort physique (échauffement, effort (ici fractionné), récupération).
Livre objet format A5 et deux poster format 60x80 cm Une classification, appelée aussi taxonomie, est une structure organisée et hiérarchisée de catégorisation d’objets. J’ai décidé de classer des objets du quotidien, que je croisais chaque jour sans y prêter véritablement attention. Je me suis questionnée sur la manière de capturer l’essence d’un lieu en collectant des objets qui lui sont associés. Ainsi, le trajet entre chez moi et l’ESAD est devenu un protocole et une collecte d’objets. Les objets ont été scannés, à scanner ouvert afin d’avoir un fond noir et une uniformisation des images. L’édition retrace les objets trouvés de manière chronologique, leur lieu, la prise de vue, la date et l'heure exacte de la collecte.
Photographies, affiche 60x80 cm, édition 20x20 cm «Infini abstrait» est un projet visant à montrer la ressemblance d’éléments naturels du monde se situant entre l'infiniment grand et l'infiniment petit. Les photos qui vous sont présentées ont pour but de questionner la réalité de ce que l’on peut voir et de se rendre compte de la fractalité du monde dans lequel nous vivons. Fractalité : objet dont des détails similaires sont observables à une échelle arbitrairement choisie.
Rétroprojection, édition 21x28 cm. Aqua Motion un ouvrage de recherche ayant la vocation de relater l’observation d’événement dans un liquide. Pour constituer la base de données pour cette édition, la mise en place d’un dispositif permettant l’observation à plus grande échelle a été mise en place. Il s’agit d’un dispositif prenant part dans le projet comme une installation. Les spectateurs sont amenés à moduler la puissance des ondes à l’aide d’un modulateur. Ils pourront ensuite observer les différents résultats produits lors des phases de test de l’installation et en apprendre plus sur la conception de ce projet en parcourant l’édition.
L’effet Matilda est un ensemble d’éditions qui répertorie une quinzaine d'interventions de caviardage sur des documents omettant la place de certaines scientifiques lors de grandes découvertes dans le domaine de la recherche. Je rends compte, grâce à ces interventions sur des articles, photographies et interviews d’époque, de l’absence de reconnaissance qu’ont subie de nombreuses femmes, voire pour certaines la spoliation de leur travail par leurs homologues masculins. Je reviens plus précisément sur six d’entre elles, en replaçant chaque archive dans leur contexte, ainsi qu’en développant une courte biographie afin de les faire connaître et de mettre en lumière la place générale des femmes dans le domaine des sciences.
Projet de site web cartographique pour l’exploration sous-marine des plongeurs. Bien qu’il existe de nombreuses cartes, il n’y a pas de carte spécifique pour les plongeurs qui combinerait les nombreuses informations pour choisir un site de plongée. Ces choix sont très importants car ils influencent grandement la qualité de l’expérience sous-marine. Les plongeurs doivent prendre en compte des facteurs tels que la température de l’eau, la topographie sous-marine, la profondeur selon le niveau du plongeur, la visibilité en fonction de la turbidité de l’eau, la faune marine, etc. Ce projet de carte vise à rassembler ces informations et à les présenter de manière visuelle, simple et accessible via un site web, rendant ainsi l’exploration plus sûre et enrichissante.
Dépliant 13x18 cm, affiches 60x80 cm. Safe sex est un projet de prévention à destination des jeunes. Ces derniers sont les plus touchés par la maladie du Sida qui a été découverte il y a quarante ans. Cette pathologie ne devrait pas circuler autant aujourd’hui et il ne devrait pas subsister autant de cas et de désinformations sur la maladie. Aujourd’hui, la recherche pour créer un vaccin capable de prévenir l’infection stagne. Les vaccins sont encore dans des phases précoces et plusieurs essais se sont achevés prématurément, faute de résultats probants. La grande diversité du VIH rend la tâche ardue et le manque de moyens fait que l’avancée des recherches est au point mort. Le but de mon projet est d’informer sur la maladie et comment s’en protéger tout en essayant d’éliminer la stigmatisation et la peur de parler librement de sa sexualité.
Série photographique 220x32 cm D’après vous, l’ascenseur monte ou descend ? Utiliser les informations visuelles de la série photographique pour vous aider. La relativité du mouvement établit la perception du déplacement d'un objet en fonction de la position d'un système de référence donné. Dans le cas présent, le système de référence est l'intérieur d'un ascenseur suivant une trajectoire rectiligne uniforme. La série photographique se présente, par sa disposition verticale, sous la forme d’une documentation du mouvement où l'intérieur de cet ascenseur suggère une apparence stationnaire alors que l'environnement extérieur est en mouvement. Cependant, cette interprétation se révèle incorrecte. Les photographies fournissent une perception trompeuse et ne permettent donc pas de déduire la direction de la trajectoire de l'ascenseur en mouvement. Pour obtenir une évaluation précise, il aurait été nécessaire de disposer d'un système de référence externe à l'ascenseur, offrant ainsi une perspective objective et non altérée par le mouvement relatif. Cette considération souligne l'importance d'un cadre de référence approprié dans l'étude de la relativité du mouvement, afin d'éviter des conclusions erronées basées sur des perceptions subjectives.
1 mini édition 3x4 cm, 2 posters A3, 5 broderies environ 10x10 cm, 3 posters A3 (feuilles découpées) et 1 flipbook d’environ 10x6 cm. Le lichen est issu d’une symbiose entre un champignon et une algue. Grâce à cette coopération, le lichen prend forme au sein de divers environnements extrêmes (tels que les rochers ou les régions polaires) et existe à travers des structures plus ou moins complexes. Sa sensibilité aux changements climatiques en fait un indicateur de la qualité de l’air, reflétant ainsi l’état de notre écosystème. De ce fait, à travers cette installation, je mets en valeur le rôle du lichen et son importance au sein de notre environnement. À partir de sa composition complexe, j'en extrais plusieurs motifs, empreintes et formes qui cohabitent via différents supports. La typographie, elle, est une extension de plusieurs expérimentations et fige le statut du lichen.
Édition specimen typographique : 17x25 cm, affiches : 60x80 cm Lucanidae s’inspire de la symétrie sur les insectes et du test de Rorschach. Il s’agit d’une police symétrique créée en écrivant à l’encre le nom latin d’un type de coléoptère et en pliant le papier en deux. Il existe quatre variantes de cette police : deux d’entre elles se concentrent sur l’effet de tache d’encre et les autres se concentrent sur l’écriture. La police est utilisée pour présenter des palindromes ; des mots symétriques.
Calendrier A3 L’astrométrie est une branche de l’astronomie qui concentre son étude sur les positions et les mouvements des astres. Cet objet est un calendrier d'évènements astronomiques conçu à partir de motifs et symboles à but informatif qui se concentre sur les positions des objets célestes du système solaire pour l’année 2024. Les astres sont traduits en symboles, les positions en motifs et la visibilité en couleur. L’association de ces paramètres permet la communication d’un évènement et le calendrier adopte alors son propre langage sans nécessité de texte.
Posters 60x80 cm, 2 masques en impression 3D. La reconnaissance faciale s'est infiltrée dans tous les aspects de notre quotidien, des smartphones aux caméras urbaines. Le projet Mask ID est un travail de recherche sur celle-ci, dans le but de produire des masques situés entre la mode et la science. Il nous amène à repenser notre relation avec les technologies numériques et met en lumière les problèmes liés à la vie privée. En perturbant délibérément les points clés tels que les lignes du nez, la bouche et les yeux (des repères cruciaux pour les algorithmes de reconnaissance faciale) ces masques tentent d’amener des solutions. La reconnaissance faciale devient moins fiable, permettant l'anonymat tout en préservant la reconnaissance sociale. Au croisement de l'esthétique et de la recherche, Mask ID est à la fois un accessoire de mode et un acte de résistance numérique. Il interroge notre rapport à la technologie, nous incitant à réfléchir sur la façon dont nous pouvons préserver notre individualité dans une société où la reconnaissance faciale est omniprésente.
Série de 9 photographies A5 accompagnées de textes La photopollution ou plus communément appelé la pollution lumineuse, est un phénomène anthropique, ce qui veut dire qu’il est lié au développement des activités humaines. Cela désigne un excès de lumière artificielle nocturne qui masque la lumière naturelle comme les étoiles. Ce projet dénonce les effets néfastes que la pollution lumineuse peut avoir sur notre environnement ; que cela soit sur la faune, la flore et nous. Ici, par le biais de l’échelle de Bortle et à l’aide d’outils photographiques, je fais une étude comparative qui montre les différents stades et conséquences de cette pollution lumineuse, jusqu’à la disparition totale de cette lumière. Ces neufs formats rendent compte du caractère polluant de la lumière artificielle, de son enjeu de modification de l’espace et de l’aspect éphémère de la lumière.
